Música & Danza
La música y la danza apoyan a los jóvenes estudiantes de muchas maneras, incluyendo apoyando su participación y motivación, conectando con el trasfondo cultural y ofreciendo estructura durante el juego. En la primera infancia, la música y la danza pueden proporcionar un ambiente seguro y divertido donde los estudiantes se sienten cómodos expresándose, apoyando la Conciencia Social y las Habilidades de Relación. Mientras que para algunos estudiantes con dificultades de Integración Sensorial la música puede ser terapéutica, es importante saber que para otros puede contribuir a la sobrecarga sensorial. Integrar el contenido del aula en la música y la danza puede apoyar la memoria a largo plazo al involucrar los procesos auditivos, las emociones y el movimiento físico, además de servir como una forma de dispositivo mnemotécnico. Cuando los estudiantes crean sus propias canciones y los pasos de baile correspondientes, usan la Creatividad que los anima a reflexionar sobre cómo representar lo que están aprendiendo de una manera diferente. Es importante tener en cuenta que la música y la danza pueden apoyar la participación a través de conexiones culturales, especialmente cuando los estudiantes participan en la selección de música que resuena con ellos. Para fomentar mejor el aprendizaje y la memorización de contenidos, la música y la danza deben integrarse en el propio aprendizaje; por ejemplo, se puede pedir a los alumnos que reescriban las letras de canciones conocidas y añadan movimientos de baile relacionados con los conceptos y habilidades que están aprendiendo. Existen investigaciones contradictorias sobre los beneficios, o la ausencia de ellos, de la música de fondo para la atención y el aprendizaje. Si bien se ha demostrado que tiene beneficios para la activación, también hay evidencia que sugiere que puede distraer y perjudicar el aprendizaje.
Ejemplo: Utilice esta estrategia en el aula
Observa cómo estos alumnos de preescolar cantan y bailan para practicar el conteo y las operaciones. Mediante movimientos y ritmos repetidos, profundizan su comprensión de estos conceptos a la vez que practican sus habilidades lingüísticas.
Dado que las personas, por lo general, escuchan música para conectar con las emociones y experimentarlas, los docentes también pueden usar la música y la danza como plataforma para que los niños pequeños aprendan a identificar, identificar y gestionar los sentimientos de los demás y de sí mismos. Además, aprender a través de la música y con ella puede fomentar la comprensión de la música y la teoría musical, un componente de las competencias académicas básicas. Cabe destacar que la música es un aspecto crucial de las culturas e identidades de muchos estudiantes, por lo que incorporarla al aula y conectarla con la escuela puede contribuir a fomentar un sentido de pertenencia.
Diséñelo en su producto
Los productos pueden proporcionar a los estudiantes herramientas para componer su propia música o remezclar pistas existentes. Esto fomenta la creatividad y el pensamiento crítico, a la vez que enseña conceptos musicales. Los desarrolladores también pueden integrar la música y la danza en asignaturas como historia, geografía y ciencias para apoyar la creación de contenido multimedia que explore la importancia histórica de diferentes estilos musicales o los aspectos culturales de la danza.
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